王维的古诗画远看山有色描写的是什么（王维笔下的“远看山有色”：诗画中的山水之美）

王维，唐代大诗人、画家，以“山水田园”为代表的诗画风格影响深远。他的诗画体现了古人对自然的热爱和崇拜，而“远看山有色，近听水无声”则是其中最为经典的一句。它所传达的意境和情感，不仅是一幅山水画的具体描绘，更是王维“山水诗”创作中的精华，具有较高的文化价值和艺术水平。

意境描写

“远看山有色，近听水无声”是王维的名句，也是他创作的标志性词句之一。关于它的意境，可以从字面理解，也可以从诗歌中体悟，而不同的解读方式也呈现出不同的诗画世界。字面上，“远看山有色”表现出山的远近、高低和颜色、形态等方面，而“近听水无声”则通过听觉体现水的动静、深浅和纹理等特点。由此，王维将自然所呈现的景象以具体、形象的语言描绘出来，实现了“写物”的基本要求。

然而，“远看山有色，近听水无声”绝非仅仅是一幅自然图景的简单描绘，而是对古人性情和境界的深刻诠释。例如，其中的“远”和“近”，不仅仅是空间距离的差异，更是投影了古人与自然的距离感和协调状态。在王维笔下，凭着眼睛远望山色，这是一种“居高临下”的美感，既象征着理性的超然，也具有感性的惊叹；而“近听水无声”，则轻轻启动了心灵的感受，抚慰了情感的飘散。这种“超然致远”、“柔性亲近”的境界，在王维的山水画作品中也有所表现。

艺术表现

王维“远看山有色，近听水无声”这一意境，不仅仅存在于他的诗歌作品中，也广泛应用于他的画作中。唐人以前，画与诗之间始终存在着紧密的联系，而王维则将两者更为融合，诗画互补互动，互相渗透。从描绘技法上看，王维的画作采用“线条”的手法，十分谨严，而且在构图、广观上也多倾向简化、空灵，有着独特的偏爱和审美取向。

例如，他的著名画作《鸟瞰图》就表现出了“远看山有色，近听水无声”的艺术效果。画中的山川河流，色彩和谐、顺眼，而鸟瞰角度则让观者感受到空间和距离的变幻；而画面中满满的墨痕，则透露出王维故乡山水纯净自然的特质。此外，王维还常运用“减法”手法，把画中不必要而“繁重”的部分留给观者去联想、想象，营造更自由的艺术空间，也有助于呈现“远近”、“虚实”等对比。

情感赋蕴

“远看山有色，近听水无声”不仅从物质和感知维度表现了自然之美，更在情感层面承载着诗人的思想和境界。在王维的笔下，自然不仅是可以被见到和触摸到的客观世界，更是一种超越世俗、抚平烦扰的内心体验。

透过王维诗词和画作的情感之窗，我们可以感受到他对于自然真挚的情感。例如，他笔下的山，有时像一座座云海高耸在天际，有时则像一幅幅牛毛细雨轻拂在山峰上，像世界的安逸和地球的无限。水在他的笔下活力十足，有时如绕流蜿蜒，有时如涟漪微荡，映衬出世界的细腻和内心的喜乐。

王维在诗画创作中的“远看山有色，近听水无声”，是一种情感的标志和结晶。它将自然万物与诗人心灵交织在一起，不仅表现出王维艺术和文化独到的风格，同时也挖掘了人类深邃的灵性和美好的精神。

总之，王维的“远看山有色，近听水无声”，是一幅美妙的山水画，也是一首情感真挚的山水诗。它传达了古人对于自然的卓然情操和智慧体验，也在现今艺术和文化中具有重要的启示。对于当代人而言，我们不仅需以此为乐感受，更应在自然之中寻求境界之美，向王维一样，用诗画记录心灵的修行和绽放。